Jeff Bridges

Scrollarsi di dosso un alter ego cinematografico a cui si è regalato anima, corpo e voce è un'impresa ardua. Nel caso di un attore di razza come Jeff Bridges sembra addirittura impossibile. Prendiamo il tormentato Bad Blake del film Crazy Heart: il calore, la semplicità e la profondità del country, come un marchio a fuoco, finiscono per intersecare un percorso musicale iniziato, seguendo altre suggestioni, molte lune fa. Jeff Bridges è un album che a quella “musica da cowboy” ruba linfa vitale, nostalgico, appassionato e lieve nel suo percorrere ed esplorare strade, ferite, pensieri, malinconie. Mr. Bridges ha l'umiltà dei grandi, un atteggiamento reverenziale, voce sussurrata e carisma intenso. Procede in punta di piedi, a una sua personale velocità, sia che segua le “direttive” di un illustre trio di mentori come T-Bone Burnett, Greg Brown e Ryan Bingham, sia che decida di fare completamente da solo. Nel primo caso, tutto scorre via placido, ordinato, tutto è deliziosamente prevedibile (l'omaggio a Buddy Holly di What a Little Bit of Love Can Do, le pedal steel di Everything But Love, il duetto con Roseanne Cash di Falling Short) ma fin troppo familiare. Nel secondo, quando si cala pienamente nei panni del cantautore, emerge l'artista, quello che ama mettersi in gioco, sfidarsi e spostare in avanti il confine dei propri limiti (Tumbling Vine con il sottile richiamo a Tom Waits e al folk tradizionale; il blues fiero e crepuscolare di Slow Boat). “Mi piace pensare di aver dato il meglio, ma ho dovuto imparare come tutti gli altri. Finché non hai visto tutto non hai visto ancora niente”. L'avvertimento non si presta a fraintendimenti: il meglio deve ancora venire. Forse.